How Far is Now - międzynarodowy konkurs dla zespołów muzycznych

For English scroll down

Z przyjemnością ogłaszamy, że Firlej bierze udział w projekcie How Far is Now, który łącząc cztery europejskie ośrodki artystyczne daje szansę na odkrycie na nowo swojego miejsca w muzycznym ekosystemie. Wraz z trzema innymi salami koncertowymi (Mezzanine z Ukrainy, Podium Asteriks z Holandii oraz Belvedere Namur z  Belgii) Firlej chce dać szansę lokalnym talentom na zostanie odkrytym i jednocześnie poznać możliwości międzynarodowej współpracy poprzez wymianę doświadczeń. Projekt How Far is Now da możliwość lokalnym zespołom i artystom na pokazanie się na arenie międzynarodowej w formie nagranych na żywo występów, zaprezentowanych we wszystkich czterech krajach, co w niepewnych dla muzyki na żywo czasach pandemii jest wyjątkową szansą dla małych artystów. W ramach projektu będą przetestowane nowe modele biznesowe, które będą miały na celu usprawnienie komunikacji i współpracy pomiędzy: organizatorem, ośrodkiem artystycznym a artystą i pozwolą na polepszenie tego pola w przyszłości.

Dla sektora kultury jedną z największych konsekwencji pandemii było zamknięcie sali koncertowych, co utrudniło artystom zaprezentowanie się przed widownią. Z myślą o tym organizatorzy projektu postanowili przemyśleć na nowo swoje strategie biznesowe, aby z pomocą technologii pozwolić lokalnym społecznościom muzycznym na rozwój.

W związku z tym od 5 maja do 30 maja 2021 roku ogłosiliśmy konkurs dla zespołów zainteresowanych wzięciem udziału w projekcie How far is now.

Już znamy wyniki konkursu!

Z ogromną przyjemnością ogłaszamy nazwy 12 artystów z 4 europejskich krajów wybranych do uczestnictwa we, wspieranym przez Unię Europejską, projekcei „How far is now?”. Dziękujemy wszystkim, którzy aplikowali do projektu! Otrzymaliśmy 278 zgłoszeń, co dowodzi, że ten projekt był potrzebny. Cały nasz zespół bardzo docenia Waszą uwagę i wsparcie.

Wszyscy zwycięzcy zostaną zaproszeni do nagrania koncertów oraz serii wywiadów w ich krajach w okresie od czerwca do sierpnia 2021 roku. Każdy artysta/zespół otrzyma wsparcie finansowe na pokrycie części logistycznych i administracyjnych wydatków w okresie nagrań. Od września, natomiast, rozpocznie się 12-tygodniowy maraton, w czasie którego wszystkie nagrania zostaną wyemitowane w czterech krajach biorących udział w projekcie.

Koncert polskich laureatów odbędzie się 17 sierpnia 2021 roku, o godzinie 19:00, wstęp wolny.

The Overview Effect (OvE) / JAVVA / Hey Hato - koncert laureatów konkursu How Far is Now

Polska

The Overview Effect (OvE)Ostrzeszów (neo soul, jazz, afrobeat)

OvE (The Overview Effect) to zespół składający się z muzyków z Ostrzeszowa, znanych z działalności w zespołach:  Vermona Kids, Let The Boy Decide, Blue Raincoat, Soldering Iron, Last Train Is The Slowest oraz Low-Cut. Na swojej pierwszej płycie "Without territory", która zostanie wydana latem 2021 roku przez Fonoradar Records, zaprezentują nam mieszankę soulu, jazzu, afrobeat oraz prawdopodobnie kilku brzmień które nie mają jeszcze nazwy. Rytmiczna energia, przestrzeń tworzona przez gitary i klawisze łączą się z brzmieniem sekcji dentej, tworzą oryginalny miks muzyczny.
YouTube

 

Javva — Warszawa (Afro-Punk, Experimental, Jazz)

Javva to zespół uformowany przez pięciu dobrze znanych polskich muzyków, którzy mają doświadczenie w wykonywaniu różnych gatunków i działalności na wielu polach muzycznej aktywności przez ostatnie dwie dekady. Każdy członek zespołu JAVVA ma inne podejście do bazującej na rytmie, współczesnej muzyk rockowej.
Projekt został zainicjowany przez Bartka Kapsę – perkusistę zespołów:  Something Like Elvis, Contemporary Noise Sextet, Helatone oraz Tropy. Jest również współzałożycielem Electric Eye Records. Bartek zaprosił do projektu Mikołaja Zielińskiego. Mikołaj jest gitarzystą oraz basistą najbardziej znanym z rodziny powiązanych ze sobą zespołów, Alameda Organistation, z którymi wydał pięć płyt dzięki Instant Classic label. Razem z innym członkiem zespołu JAVVA – Łukaszem Jędrzejczakiem, który jest odpowiedzialny za wokale, klawisze, elementy elektroniczne i perkusjonalia – jest on również członkiem elektronicznego trio T’ien Lai. Czwartym członkiem zespołu jest Piotr Bukowski – odpowiada za gitarę i syntezatory, który jest również współzałożycielem zespołów:  Hokei, Xenony oraz Stwory, tworzy również duet z Hubertem Zemlerem Opla. Ostatnim członkiem JAVVY jest inż. Maciej Moretti Moruś znany jako członek prawie wszystkich wybitnych zespołów sceny lokalnej i nie tylko. Długo by pisać.
YouTube

Hey Hato — Wełtyń (singer-songwriter, folk, indie)

"I play guitar i write music trying my best to communicate my truths to others it’s easier for me to play songs than start conversations. luckily i got some awesome songs".
„Gram na gitarze i piszę muzykę, starając się w jak najlepszy sposób innym moją moje myśli. Łatwiej mi pisać utwory, niż zaczynać rozmowy. Na szczęście mam kilka świetnych piosenek”.
YouTube

 

  

  

Ukraina

Sheetel — Kijów, Ukraina (Rock Noir)

Sheetel to projekt muzyczny z Kijowa. W trakcie ich występów na żywo łączą muzykę z innymi formami sztuki takimi jak teatr oraz performance. Zespół ma dwóch stałych szłonków: wokalistę oraz pianistę Antona Sheetela oraz perkusistę Anton Aksjonov, ale na koncertach często rozszerza się do małej orkiestry zawierającej kontrabas, saksofon, wiolonczelę oraz inne instrumenty. Ich mroczna, szamańska muzyka czerpie z trip-hopu, jazzu i grungu.
YouTube

 

 

sophistication. — Kijów, Ukraina (Singer-songwriter)

sophistication. to projekt jedno-osobowy Sofii Shvager, która łączy w swojej muzyce gitarę akustyczną z przeszywający głosem, tworząc minimalistyczne, spokojne brzmienie. Rozszerza swoją na ogół folkową muzykę, by stworzyć powolną medytację przez jej opowieści, trochę mrocznie, trochę melancholijnie, ale wciąż cicho i ciepło.
YouTube

 

   

 

NFNR — Kijów, Ukraina (Electronic)

NFNR to pseudonim artystyczny Olesii Onykiienko – ukraińskiego muzyka oraz teatralnej i filmowej kopozytorki. Przekształciła ona swoje lekcje chóru w elektroniczne kompozycje w różnych gatunkach, łącząc wielowarstwowe, polifoniczne tekstury współczesnych wtyczek VST i  analogowych syntezatorów z jej pasją do nagrań terenowych. W 2020 wydała soundscape’owy album razem z Anną Khvyl – „Bubny Voices”, ma wydane single w Cashmere Radio oraz Corridor Audio label i wydane we własnym zakresie płyty. Nowa, nadchodząca w 2021, to „Cards against humanity” on Corridor Audio. DTF Magazine umieścił NFNR w Top-10 kobiecych DJ-ów i producentów na scenie Kijowa.
YouTube

 

Holandia

Nomi $anya — Leeuwarden, Holandia (R&B)

Nomi $hanya to producentka i muzyk z Holandii. Głównie skupia się na starej i nowej szkole R&B. „Tworzenie muzyki było dla mnie kluczem do nauki o samej sobie” – mówi artystka.
YouTube

 

 

 

 

Geo — Groningen, Holandia (dance punk, weird funk, art punk)

Zespół Geo został założony zaraz przed rozpoczęciem pandemii. To zmusiło nas do czekania na ich debiut oraz zaplanowane koncerty. Wszyscy jego członkowie obracali się w cenie undergroundu przez długi czas jako programiści, artyści i muzycy w zespołach takich jak  Lewsberg, Rats on Rafts, Sweat Tongue, Adept, Santa Fé, Fake O's, Willie Darktrousers. Ten projekt ma na celu zachęcić ludzi do bycia dziwnymi, emocjonalnymi i szczerymi. Ich wiadomość tłumaczą na muzykę, która szuka granic, tworząc weird funk i dance punk.

 

 

Cloudsurfers — Zwolle/Nijmegen, Holandia (Garagerock / acidpunk / surf)

CLOUDSURFERS to miks surf rocka i głośnego punk rocka. Maniakalne gitary prowadzące, niskie riffy i grungowe wokale są pchane do przodu przez żywą sekcję rytmiczną. CLOUDSURFERS łączy nieprzewidywalność Pulp Fiction, brzmienie Oh Sees i garage popowe brzmienie Together Pangea! Ich debiutancki album został wydany 19 marca.
YouTube

 

 

 

Belgia

La Jungle — Mons, Belgia (Noise / kraut / trance (instrumental)

While definitely a child of noise rock, La Jungle takes bits-and-bobs from the whole music La Jungle, zdecydowanie pomimo bycia dzieckiem noise rocka, bierze elementy z całego muzyczne spektrum i loopuje je na żywo, mając na celu stworzenie powtarzających się sekwencji. Hipnotyczna, spontaniczna, balansująca na granicy nieskończonego groove’u, ich muzyka może nawet zawierać elementy doomu oraz metalowych brzmień w samym środku epickiej podróży w klimatach kraut rocka.
YouTube

 

 

Cellar Twins — Namur, Belgia (Rock)

Cellar Twins is a modern rock band with an enigmatic sound identity. Composed of 4 Belgians and founded in 2014, the group offers an intense journey into a unique universe where light and darkness combine. After a first EP in 2017, the band released the album DUALITY in December 2019, praised by many Belgian and international critics. At the end of 2020 Cellar Twins signed with the Italian label Rockshots records and their American booker "Death by metal". Somewhere between passion and rebellion, Cellar Twins revitalizes a multitude of musical horizons and asserts itself as a new image of rock music.
YouTube

 

Winter Woods — Namur, Belgia (Folk / Indie)

W ramach tego projektu muzycy szukają czystej ekspresji swoich dusz przez muzykę. Cienie dźwięków są sercem ich muzyki, używając pełnej mocy akustycznych instrumentów: gitary, banjo, kontrabasu, skrzypiec i pianina. Po uzyskaniu ponad 3 milionów odtworzeń w serwisach streamingowych ze swoim singlem „Change is coming”, ze wsparciem większości belgijskich rozgłośni radiowych (Classic 21, Bel RTL, Nostalgie, Mint, Maximum) nagrali swój pierwszy album „Rosewood” w studio ICP w Brukseli, którego premiera jest zaplanowana na 15-tego listopada.
YouTube

 

--

Wybrani byli artyści/zespoły, które spełniali następujące kryteria:

- są polskimi zespołami/artystami
- jest zainteresowany dodatkową promocją oraz kontaktami na scenie międzynarodowej
- są zainteresowani współpracą z organizującymi projekt klubami muzycznymi lub współpracowali z nimi w przeszłości
- reprezentują popularny współcześnie gatunek muzyczny: muzykę elektroniczną, rock, pop etc. i są gotowi wykonać występ na żywo specjalnie w ramach projektu.

Wzięcie udziału w projekcie jest darmowe. W selekcji zespołów zostaną wzięte pod uwagę: różnorodność kulturowa, rasowa i płciowa, motywacja artysty do pracy na scenie międzynarodowej oraz jakość przesłanej muzyki.

Trzy najlepsze zespoły lub artyści zostaną zaproszeni do nagrania występów na żywo oraz do przeprowadzenia wywiadów w Firleju w czerwcu 2021. Każdy wybrany artysta otrzyma również równowartość kwoty 500€ brutto. Zaczynając od września 2021 roku w przeciągu 12 tygodni nagrania te zostaną zaprezentowane we wszystkich czterech krajach.

CO OTRZYMAJĄ ARTYŚCI ZAKWALIFIKOWANI?

- nagranie ich występu na żywo, którego premiera odbędzie się jesienią 2021
- promocję w 4 krajach
- potencjalną ofertę koncertów w biorących udział w projekcie salach koncertowych, gdy ich organizacja będzie już możliwa
- równowartość kwoty 500€ brutto.

PROCES SELEKCJI

- zgłoszenia są przyjmowane od 5 maja do 30 maja 2021 roku (włącznie)
- wszystkie zgłoszenia zostaną ocenione przez reprezentantów 4 uczestniczących w projekcie klubów muzycznych
- wszyscy zakwalifikowani artyści/zespoły są zobligowani potwierdzić możliwość przeprowadzenia nagrań w lipcu 2021 roku w Firleju.

Oficjalna strona projektu: www.howfarisnow.eu

--

Projekt jest wspierany przez Komisję Europejską w ramach akcji Music Moves Europe (MME).

 

[ENG]

With great pleasure we would like to announce that Firlej is a part of ‘How Far is Now” project, which connects four, European venues and gives them a chance to re-think their place in the music ecosystem. With three other venues (Mezzanine  from Ukraine,  Podium Asteriks  from The Netherlands and  Belvedere Namur  from  Belgium) Firlej wants to give a chance to local talents to become more known and simultaneously learn the means to work internationally while sharing experiences. ‘How Far is Now’ project gives a chance to local bands and artists to show themselves on international scene in a form of prerecorded live-sets that will be presented in all four countries, which is a special opportunity for small artists in the trying times of the pandemic. Within the project we’ll test new business models that will aim to improve communication between: event organizers, venues and artists and will allow us to better this field in the future.

Therefore, between 5 th and 30 th of May we announced a competition for artists and bands that are interested in participating in the ‘How far is now’ project.

We already know the results of the competition!

We are extremely happy to announce 12 artists from 4 European countries selected for the participation in our EU’s supported project ‘How Far is Now’ Thank you to everyone who applied! We have got 278 applications, which proves that the project idea is much needed. All our team really appreciates your attention and support.

All these artists will be invited for the recording of live-set and a series of interviews in their countries in June-July 2021. Each selected artist (band) will get a moderate artist fee to cover logistic and administrative expenses during the recordings. Starting from September 2021 during a 12-weeks marathon all these live-videos will be weekly premiered in all 4 countries.

Names of the finalists:                                                        

Poland

The Overview Effect (OvE) — Ostrzeszów, Poland (neo soul, jazz, afrobeat)
https://youtu.be/KmgLBG-odmM
OvE (The Overview Effect) is a band made up of musicians from Ostrzeszów (Poland) known for playing in Vermona Kids, Let The Boy Decide, Blue Raincoat, Soldering Iron, Last Train Is The Slowest or Low-Cut. On first album - "Without territory", which will be released in summer 2021 by Fonoradar Records, they treat us with a juicy fusion of soul, jazz, afrobeat and probably other trends that are not they still have names. Rhythmic energy, guitar and keyboard spaces intertwine with the singing of the brass section, creating an original musical mixture.
OvE is Jacek Świłło (alto sax), Adam Jarosik (tenor sax), Łukasz Hoja (keyboards), Michał Jamroży (guitar), Krzysztof Szymasek (bass guitar), Krystian Pilarczyk (drums) and Dawid Bąk (percussions). Guest participation in the recording of the album took: Wojciech Jachna (trumpet) and Krzysztof Błaszczak (trombone).

Javva — Warsaw, Poland (Afro-Punk, Experimental, Jazz)
https://youtu.be/ndSvWbYDoTk
Javva is a band formed by five well known Polish musicians that have the experience regarding various genres and fields of musical activity over the past two decades. Each of JAVVA members have different approach on modern rhythm-based rock music.
The project was initiated by Bartek Kapsa - drummer of such bands as Something Like Elvis, Contemporary Noise Sextet, Helatone or Tropy. He is also the co-founder of Electric Eye Records. Bartek invited Mikołaj Zieliński to collaboration. Mikołaj is a guitarist and bassist best known from the family of related bands called Alameda Organisation, with which he released 5 albums at Instant Classic label. Alongside the other JAVVA member - Łukasz Jędrzejczak, who is responsible for vocals, keys, elecronics and percussions - he is also member of electronic trio T'ien Lai. The fourth member of JAVVA is Piotr Bukowski - guitarist and synthesizer player who is also the founder and co-founder of bands: Hokei, Xenony or Stwory as well as duo with Hubert Zemler Opla. Last member (since Sep. 2020) of JAVVA is inż. Maciej Moretti Moruś well know as member of almost all the amazing bands of the local and non-local music scene. Long to write. He is in.

Hey Hato — Veltyn, Poland (singer-songwriter, folk, indie)
https://youtu.be/nnu6z1C2mKA
„I play guitar and write music, trying my best to communicate my truths to others. It’s easier for me to play songs than start conversations. luckily I’ve got some awesome songs.”

Ukraine

Sheetel — Kyiv, Ukraine (Rock Noir)
https://youtu.be/86_IK75gAww
Sheetel is a music project from Kyiv, Ukraine. During their live shows they combine music and different forms of art like theatre and visual performances. The band has two constant members — lead singer and pianist Anton Sheetel and drummer Anton Aksionov, although at the concerts it often expands to a small orchestra, including double bass, sax, cello and other instruments. Their dark shaman music absorbs a lot from trip-hop, jazz and grunge.

sophistication.  — Kyiv, Ukraine (Singer-songwriter)
https://youtu.be/wU5LNL9G-bE
sophistication. is a one-woman band guided by Kyiv based musician Sofia Shvager who combines an acoustic guitar with a piercing voice making quite a minimalistic, calm and chill sound. She enriches her rather folk sound to create a slow city-meditation through her stories, a bit dark, a bit melancholy but still quiet and warm.

NFNR — Kyiv, Ukraine (Electronic)
https://youtu.be/Oxq0_6hcn6o
NFNR is an artistic name of Olesia Onykiienko — Ukrainian musician, theatrical and film composer. She transformed her choral music practices into electronic composition in different genres, combining multi-layered polyphonic textures of modular vst and analog synths with another passion industrial field recordings. In 2020 she released a soundscape, music-concrete album together with Anna Khvyl `Bubny Voices`, has singles releases on Cashmere Radio and Corridor Audio label, self-released albums — upcoming new one in 2021 is album `Cards against humanity’ on Corridor Audio. DTF Magazine included NFNR in the TOP-10 of female DJs and producers of the Kyiv scene.

Netherlands

Nomi $anya — Leeuwarden, The Netherlands (R&B)
https://youtu.be/83hNEnQgD28
Nomi $hanya is a producer and singer-songwriter from The Netherlands. She mainly produces a combination of old school and new school R&B. “Making music has been my key to learn about myself,” — says the artist.

Geo — Groningen, The Netherlands (dance punk, weird funk, art punk)
Geo started just before Corona hit us all. This made us wait for their debut release, and the upcoming shows. All its members have been around the underground for a long time. As programmers, artists and musicians in bands such as Lewsberg, Rats on Rafts, Sweat Tongue, Adept, Santa Fé, Fake O's, Willie Darktrousers and more. The band is here to encourage people to be weird, emotional, sincere and physical.  Their message translates to music that looks for the edges; making weird funk and danceable punk.

Cloudsurfers — Zwolle/Nijmegen, The Netherlands (Garagerock / acidpunk / surf)
https://youtu.be/e1ypxgq-Gsg
CLOUDSURFERS is a dangerously tasty mix of sunny surf and loud punk rock. Manic guitar leads, twangy riffs and grungy vocals are being pushed forward by a flaming rhythm section. CLOUDSURFERS blends the unpredictableness of Pulp Fiction, the sweat of Oh Sees and the garage pop of Together Pangea! Cloudsurfers' debut album was releases on March 19th.

Belgium

La Jungle — Mons, Belgium (Noise / kraut / trance (instrumental)
https://youtu.be/-qR995J9SCw
While definitely a child of noise rock, La Jungle takes bits-and-bobs from the whole music spectrum and loop them live with the aim to create compulsive and repetitive sequences. Hypnotic, spontaneous and willingly throbbing, sometimes bordering on an endless groove, their music may even include brief oriental doom pulses or metal diversions bang in the middle of some kraut rock epic trip.

Cellar Twins — Namur, Belgium (Rock)
https://youtu.be/kg50meq4IBk
Cellar Twins is a modern rock band with an enigmatic sound identity. Composed of 4 Belgians and founded in 2014, the group offers an intense journey into a unique universe where light and darkness combine. After a first EP in 2017, the band released the album DUALITY in December 2019, praised by many Belgian and international critics. At the end of 2020 Cellar Twins signed with the Italian label Rockshots records and their American booker "Death by metal". Somewhere between passion and rebellion, Cellar Twins revitalizes a multitude of musical horizons and asserts itself as a new image of rock music.

Winter Woods — Namur, Belgium (Folk / Indie)
https://youtu.be/VPnT16PuIhI
Within this project, they are looking for a pure expression of their souls throughout music. Shades of sound are at the heart of their tracks, using the blunt power of acoustic instruments: Guitar, banjo,  double bass, violin, piano. After hitting more than 3M streams with their single "Change is coming" and having support of most of the belgian radio's (Classic 21, Bel RTL, Nostalgie, Mint, Maximum) they recorded their very first album "Rosewood" at the ICP studio in Brussels. This full album is out on 15th November.

--

We’ve chosen artists/bands that met the following criteria:
- are polish bands/artists
- are interested in additional promotion and contacts on the international scene
- are interested in cooperation with the venues that are part of the project or cooperated with them in the past
- are representing a popular music genre: electronica, rock, pop etc. and are ready to perform an exclusive live-set for the project needs.

Participation in the project was free. In selection we took into account: cultural, racial and gender variety, motivation of artists to work internationally and the quality of sent music. Three the best bands or artist are now invited to perform and record live-sets and a series of interviews in Firlej, between June and August of 2021. Every artist will also get an equivalent of 500€. On September 2021 we’ll begin a 12-week marathon during which all the recordings will be shown in all four countries.

WHAT WILL THE WINNERS GET?
- a recording of their live-set, which will have a premiere on autumn of 2021
- promotion in 4 countries
- a potential cooperation offer from participating venues
- an equivalent of 500€.

SELECTION PROCESS:
- we accepted the applications from 5 th to 30 th of May of 2021
- all applications were judged by representatives from 4 participating venues
- all winners are obligated to confirm the possibility to carry out recordings in July/August of 2021
in Firlej.

Official project website:  www.howfarisnow.eu

--

The project is supported by the European Union.

 

--

W razie pytań, prosimy o kontakt: michal.slodkiewicz@firlej.wroc.pl

--

Projekt powstaje przy współpracy z Akademickim Radiem LUZ.